Cristina Righi

 

 
 

Si laurea nel 1992 con lode in Lingue e Letterature Straniere Moderne all’Università di Bologna con la tesi Il ruolo dello spettatore nel teatro contemporaneo di lingua inglese. Teoria e pratica nella ricezione teatrale. Nel 1995 consegue il Master of Arts in Dance Studies al Laban Centre for Movement and Dance di Londra (nelle opzioni Choreography, Visual Design for Dance e Choreological Studies; Dance Education e Sociology of Dance come uditrice) con la tesi Choreographic Discourse. The Use of Figurative Language in the Choreographic Process che le vale un Distinction grade. Ha un Dottorato di Ricerca in Semiotica, conseguito all’Università di Bologna nel 2000 con la tesi Semiotica e Danza. Il senso coreografico.
Ha acquisito la prima formazione professionale pratico-teorica nel campo della danza presso Off Jazz Dance Centre (Nizza, Francia), conseguendo anche due Cértificat d’Aptitude Elementaire à l’enseignement de la Danse (Fédération Française de Danse acec, Paris), nel 1986 per la danza jazz e nel 1987 per la danza classica. Ha continuato la propria formazione a Roma, con il corso della Regione Lazio/CEE presso l’Associazione Compagnia Italiana di Danza Contemporanea, conseguendo nel 1989 l’Attestato di Qualifica professionale di Danzatore. Ha proseguito nello studio delle tecniche presso TIR-Danza (Modena) e in numerosi stage e corsi brevi con maestri e coreografi internazionali, nonché nelle lezioni e nei laboratori coreografici al Laban Centre (durante il MADS course) e alla Brown University di Providence (R.I. USA) dove, nel 1998 ha usufruito di una borsa di studio e ricerca bimensile per dottorandi presso il Dept. of Theatre, Speech and Dance.
A partire dalla formazione linguistica, semiotica e coreica confluiscono oggi in ricerche e progetti coreografici che si sviluppano dall’interesse congiunto per lingue naturali e linguaggi non verbali grazie anche all’apporto significativo della pratica di danza da un lato, e di quella linguistica e glottodidattica dall’altro. La danza è così esplorata in un’ottica trasversale che la mette spesso in relazione con altri campi investigativi, con altre arti e con altre discipline in una prospettiva che, mantenendo in particolare l’approccio semiotico al centro delle sue riflessioni, guarda soprattutto ai modi in cui la danza produce e manifesta senso e alle modalità attraverso cui esso si articola.




CURATELE

(con Nicola Dusi e Kathleen Delaney), Convegno Il senso della danza. Dance Research e pratiche transmediali, Centro Internazionale di Semiotica e Linguistica, Università di Urbino Carlo Bo’, 14 set. 2008

(con Nicola Dusi), Atti del convegno Il senso della danza. Dance Research e pratiche transmediali, «Dégres», Bruxelles, n. 141 [in corso di pubblicazione]


SAGGI

“Il tableau-vivant come equilibrio di forze dinamiche” in AAVV, Teorie del quadro, <<Documenti di Lavoro e Pre-pubblicazioni>> 280-281-282 serie F, Centro Internazionale di Semiotica e Linguistica, Università di Urbino, gen-feb-mar, 1999, pp. 39-56.

“La traduzione coreografica. Riflettere sul tema del ‘passaggio’ nella Danza”, in Atti del I Convegno di AIRDanza-Associazione Italiana per la Ricerca sulla Danza, Museo di Roma in Trastevere, 26-27 apr. 2003, pp. 136-153.

“Il sincretismo fra la musica e la danza. Coreografia e accompagnamento sonoro tra subordinazione, interdipendenza e autonomia”, in Parole nell’aria. Sincretismi fra musica e altri linguaggi, (cur. Maria Pia Pozzato, Lucio Spaziante), Pisa, ETS, 2009, pp. 449-455.

“Choreographic Sense and Transmedial Practices”, parziale (paragrafo 3 dell’Introduzione) in Nicola Dusi, Cristina Righi, Kathleen Delaney, Alessandro Pontremoli, Vito di Bernardi, Sarah Rubidge, Il senso della danza. Dance Research e pratiche trasmediali, Documenti di Lavoro e Prepubblicazioni, Centro Internazionale di Linguistica e Semiotica, Università di Urbino Carlo Bo’, 383-384-385 aprile-maggio-giugno 2009, serie F, pp.8-14.

“L’immagine della danza nel cinema. Film di danza e danza nei film”, Atti delle giornate di studio La danza fuori dalla scena. Cultura, media, educazione, in Quaderni di «Rivista Abruzzese», n. 81, a cura di O. di Tondo, A. Pontremoli, F.Stoppa, Lanciano, 2010, pp.95-110.


ARTICOLI IN PERIODICI

“Coreografare site–specific. Luogo che plasma, danza che trasforma”, E/C. Riscrivere lo spazio: pratiche e performance urbane, Serie speciale della rivista on-line dell’Associazione Italiana di Studi Semiotici, (cur. E. Codeluppi, N. Dusi, T. Granelli), anno II, n. 2, 2008, pp. 23-31 (versione a stampa)

“Choreographic Sense and Transmedia Practices”, in «Degrés. Revue de synthèse à orientation sémiologique», Bruxelles, n.141, printemps 2010 Danse et pratiques transmediales/Dance Research and Tranmsedia Practices, a cura di Nicola Dusi, Cristina Righi, pp.b1-b12.

“Introduction. La recherche en danse et les pratiques transmediales” (con N.Dusi), in «Degrés. Revue de synthèse à orientation sémiologique», Bruxelles, n.141, printemps 2010, Danse et pratiques transmediales/Dance Research and Tranmsedia Practices, a cura di Nicola Dusi, Cristina Righi, pp.1-7.


DOCUMENTI IN RETE

“La traduzione coreografica. Riflettere sul tema del ‘passaggio’ nella Danza”, www.airdanza.it, Atti del I Convegno di AIRDanza-Associazione Italiana per la Ricerca sulla Danza, Museo di Roma in Trastevere, 26-27 Aprile 2003

“Coreografare site–specific. Luogo che plasma, danza che trasforma”, www.ec.aiss.it E/C- rivista on-line dell’Associazione Italiana di Studi Semiotici Riscrivere lo spazio: pratiche e performance urbane

Cura della coreografia per la parte di coreografia degli scatti fotografici realizzati da Nicola Nannavecchia, progetto Fotografia Europea – Reggio Emilia 2008 http://www.nicolanannavecchia. it/ art_personalresearch/ movimentoperifericoFE2008 (credits su ‘view’), 2008

“Non solo parole. Il non-verbale nel corpo politico nel caso di Obama”, in Politica 2.0. Memorie, etica e nuove forme di comunicazione in politica, atti del XXXVII convegno nazionale AISS –Associazione Italiana Studi Semiotici, in www.ec-aiss.it/pages/atti¬_politica.html

“Flesh of Glass: Choreographic Body and Intermedial Sense – Notes on an Intersemiotic Issue”, in Translating Culture/Traduire la culture, Joao Queiroz-Daniella Aguiar (eds), «Applied Semiotics », on-line revue n. 24 p.95, http://www.chass.utoronto.ca/french/as-sa/ASSA-No24/index.html


CONFERENZE, SEMINARI (non pubblicati)

“Incontro-conversazione con Daniel Ezralow”, Teatro Comunale di Carpi (Modena), 1997

“La danza in parole. L’arte del movimento nel testo letterario”, intervento a seminario per dottorandi in Semiotica, Università degli Studi di Bologna, Dipartimento di Scienze della Comunicazione, 1999

“La relazione danzatore-suolo”, intervento alla conferenza–spettacolo su Danza e Interculturalità, Associazione Let’s Dance (Reggio Emilia)-FNASD, in collaborazione con Festival RED, Teatro Cavallerizza (Reggio Emilia), 2005

“Danza e cinema. La conquista dello spazio aereo. Ipotesi di interpretazione”, intervento a seminario, Corso di Semiotica del Cinema, Università degli Studi di Modena e Reggio Emilia, facoltà di Scienze della Comunicazione e dell’Economia, Dipartimento di Scienze Sociali, cognitive e quantitative, Reggio Emilia, 2005

“La performance nella danza”, intervento alla Giornata di Studi su La performance delle Arti, Corso di Semiotica del cinema e degli audiovisivi, in collaborazione con AISS-Associazione Italiana di Studi Semiotici e I Teatri/Reggio Emilia, Università degli Studi di Modena e Reggio Emilia, Facoltà di Scienze della Comunicazione e dell’Economia, Dipartimento di scienze sociali, cognitive e quantitative, Reggio Emilia, 2006

“Coreosemiotica tra teoria e pratica. Senso e cinestesia nella danza”, intervento a seminario-laboratorio del Corso di Psicosemiotica, Università degli Studi di Bologna, 2007

“La carne di vetro: senso e corpo coreografico nell’audiovisivo”, conferenza presso il Dipartimento di Discipline della Comunicazione, Corso di Laurea in Discipline Semiotiche-Linguaggi audiovisivi contemporanei, Laboratorio formativo, Università degli Studi di Bologna, 2008

“La poesia della danza nel cinema d’Oriente”, intervento nell’ambito della rassegna Cinedanzando, organizzata da AIRDanza- Biblioteca La Casa dei Teatri, Villa Pamphili, Villino Corsini, Roma, 2010.


COREOGRAFIE

Coreografie per la serata-spettacolo Serata di danza, Rocca Estense, S.Martino in Rio (RE), in collaborazione con Circolo Culturale La Rocca di S.Martino in Rio, 11 giugno 2010.

Coreografia per la serata-spettacolo Lune, Rocca Estense di S. Martino in Rio (Reggio Emilia), in collaborazione con Circolo Culturale La Rocca, 11 giu. 2009

Coreografia per gli scatti fotografici dal titolo “Pause/Flash/Forward” realizzati da Nicola Nannavecchia, progetto Fotografia Europea – Reggio Emilia, 2008, CNA – Let’s Dance, Reggio Emilia; foto esposte all’Università di Modena e Reggio Emilia (30/04/2008-19/05/2008) ora in http://www.nicolanannavecchia.it/art_personalresearch/movimentoperifericoFE2008 (credits su ‘view’), 2008

Coreografia e performance site-specific, per tre danzatrici, nell’ambito del progetto Maria Dompé, due giugno duemilaquattro: Campo Fossoli, ex campo di concentramento di Fossoli di Carpi (MO), 2004; (documentato nell’omonimo libro e DVD, Comune di Carpi, Fondazione ex-Campo Fossoli, Proforma Studio & Memoria, Commissione Pari Opportunità del Comune di Carpi, Centro Documentazione Donna, Modena, 2005)

 
 
CRISTINA RIGHI
righi-cristina@alice.it